▲ 積7325, 220×50×20㎝ 나무, 1973

In 1973 it was followed by his Handle series using the same materials and techniques and by a series of wood sculptures whose basic motif is a repetition of contra positional symmetry. It is not right to define Park’s artistic world only on the basis of his early works.

However, viewing the evolving process of his general art context, we can at least find a due to the basis of his sculpture. This is an escape from the conventional concept of sculpture, or a break from the conventional concept of sculptural works.

Park tries to stick to the most primitive sculpture. This means an encounter between man and nature, and the evolution of his works in forms, techniques, and materials traces the mutations of this encounter.

▲ 積7319, 10×40×40㎝ 나무, 1973

In these mutations, these forms, techniques, and materials are harmonized, and this harmony bears Park’s unique ideas about sculpture and the methods by which they are realized. Park's artistic development form his first solo exhibition in 1974 can be roughly divided into two parts.

he(A South Korea Sculptor PARK SUK WON,조각가 박석원,朴石元,PARK SUK WON,한국현대추상조각 선각자 박석원,박석원 작가) first period ranges from 1974 to 1980(the year of his fourth solo exhibition)and the second from then until now.

Here I want to interpret his movement from the first period to the second on terms of movement from Severance to Accumulation.(For reference, Park’s has had four more solo exhibition since 1980, in 1981, 1985, 1987 and 1991)

△Lee Yil | Art Critict(이일 미술평론가)